亨嘉瑰宝中国艺术品专场
本次拍卖会主要分为瓷杂与书画两大专场共计127件精品，总成交额达9695万人民币，成交率达30%。
最引人注目的“珐琅金红秋吟撇口碗”，更有专门为此件拍品而来的港澳及海外的藏家报名竞拍，以1600万起拍，经过多轮百万竞价，最终以8000万的成交价落槌，再创瓷杂单品成交额的历史新高。
作为本场拍卖会压轴拍品之一“珐琅金红秋吟撇口碗”来源于西安的李姓藏家，在80年代从一位美国科学家朋友手中以不菲的价格购得，因其精美脱俗的品相和稀有度在拍卖会前便已引起广泛关注。
鉴定师黄继贵感叹到：“这件拍品还没到我的心里价位，我觉得应该是2个亿元左右的，至少也是应该在一个亿以上的东西。以8千万的价格拍到，藏家可谓是千值万值，物有所值。”
那么，这对碗到底有多珍贵？接下来一起来看看这件千万级的捡漏！
珐琅金红秋吟撇口碗胎质轻薄，洁白如玉，纹饰精美绝伦，一只栩栩如生的小鸟立于咖啡色牡丹花丛中，绒毛纤细入微，双眸灵动活泛，灵气逼人，口沿和圈足则绘以精美的描金花纹……仅从品相而言，此器在清三代珐琅彩中已属佼佼者。
独一无二：金红
首先，此碗是唯一使用了"金红"这种创新珐琅釉料的康熙珐琅彩瓷，目前存世瓷器中没有发现与碗上画片中釉彩相同或相近的釉彩存在。
其次，碗沿和圈足的装饰纹中有黑彩，用放大镜观察其上有极细小的冰裂纹，进口珐琅釉料特征明显。《中国陶瓷史》中叙述:康熙珐琅彩器由于彩料较厚，有堆料凸起的感觉，这就增加了色彩的立体感。在烧成后，因彩料过厚，往往有极细小的冰裂纹。
第三，碗沿和圈足的金彩颜色发黑，是典型的清早期的描金工艺。
康熙以宋徽宗的花鸟草虫图为摹，以自己的心境为意，命画师构画出一只孤鸟，三朵牡丹，三朵菊花，三个石榴以抒自己对三位已逝皇后的纪念与留恋之心意。又以"萱和"表示对原作的致意(宣和为宋徽宗的年号)。
而题诗直接使用杨孟载解意赵松雪尝临草虫图上的自题诗时所作之诗，含意则妙贴画片：既表达了暮年自己落寞怀旧的心境，又饱含自己对已逝斯人莫大的追念(在康熙"挽大行皇后诗四首"中多处使用了与题诗相同的字词与意境：如"离愁逢落叶 别怨恨蛩鸣"，"旧诗诵尽难回首 新月生来枉照空"等)，这无疑是康熙帝亲自参与制作的有力佐证。"增补古今瓷器源流考"：珐琅彩器除全以珐琅所画者外，其画片上皆题诗句，诗句固切其画，而图章亦切其画。
历史性研究价值
珐琅金红秋吟撇口碗填补了珐琅彩瓷烧造工艺的历史空白。
一般认为，康熙珐琅彩瓷仅限于在反瓷胎上画珐琅或在紫砂胎上画珐琅，其理由在于康熙朝珐琅材料是从西方国家进口的釉料，有大量的含硼、玻璃等物质，粘附性差，无法附着于十分光滑洁净的白釉地瓷胎表面。这一点，却因发现存世的“康熙御制珐琅彩花卉纹葵花式盤”的出现而难以成立，因而研究人员和收藏人士百思不得其解。
其后，通过对康熙御制“珐琅金红秋吟撇口对碗”的研究与鉴赏，这才将人们心中疑虑一一解去，一副“继承、发扬、光大”的中国优秀彩瓷——珐琅彩瓷的制作工艺从传承、创新、到成熟，直至被自如运用的画卷展现在众人眼前。此画卷也使众多研究学者、瓷器收藏家恍然大悟，更能借此画卷再现中国瓷器发展史的辉煌历程。
康熙御制
碗底"康熙御制"四字款所用釉料是蓝色珐琅堆料，是康熙珐琅彩瓷的标准款识的标准用料(料的浓度应已被调制的较淡)。"增补古今瓷器源流考"称："珐琅彩器之年款与其他器不同，康雍乾三朝一律皆为宋椠体，四字款外加双方栏，外粗内细，均以蓝色珐琅书之⋯"此件“珐琅金红秋吟撇口碗”，无论是精美如画的品相、独一无二的釉彩、细腻传神的画技，亦或是填补瓷器发展史的巨大意义、历史价值，收藏价值可谓不可估量。贵，也有贵的道理！
