中国画散论(二)
吕兰堂
6、齐白石说“中国画妙在似与不似之间”，这话不错。但同时，这句话只是对文人画特点的表象概括，并非中国画的命门所在。中国画发展到一定阶段，也讲究格物致知、应物象形。纵观唐宋绘画，许多作品都形神兼备，惟妙惟肖。只是后来文人画的兴起改变了中国画的发展方向。文人们在道、禅、心学的影响下，形成“写胸中意气”、“聊以自娱”、“以形写神”、"贵有古意”的艺术观念并付诸理论。在此理论的指导下，中国画弱化了对物象形的描绘，强化了对“写”、“韵”、“意”、"趣”、“简”的追求，且最终形成了当下中国写意画不求形似的特征。
7、苏东坡说“论画以形似，见与儿童邻”。中国画是不能以像与不像这样的观点评价的。中国画在抓住并夸张物象特点的基础上，还对用笔、用墨有较高要求。笔要中、侧、顺、逆运转自如; 用墨泼、破、浓、淡自然活脱。有笔有墨之后，再追求有趣、意、蕴，最终附之于奇崛之形，然后加以时日或可期达到奇逸不群的境界。
8、欣赏中国画是有较高门槛的。中国画总的来说是趋“雅”的，犹如古典音乐、戏曲、诗歌、舞蹈等其它艺术门类，如果欣赏者综合素养欠缺，则很难体味到作品深层的美与意味。
9、临摹是中国画入门的不二法门。学习要有针对性，勿贪多、求全，一家深入，反复研究。禅宗所谓“一法通，万法通!”是也。
学生作品
杨旭彤作品
罗文静作品
姚思琳作品
张倩作品
李萧筒作品
王云林作品
李小蓉作品
孙龙吟作品
汪青青作品
刘千禧作品
郑双双作品
童梦雪作品
陈雅煊作品
刘蝶作品
吴迎娣作品
谢霜作品
学习体会
汪青青: 我初中开始了解画画，直到高中在一次偶然的机会中开始学习画画。这是我初次学习中国画，并且是以在网上学习的方式。在学习中，老师用视频讲解和让我们临摹名家作品的方式，为我们讲解中国画。从笔，墨，纸开始了解中国画。笔和墨是中国画的构成。我从中学到了控笔，中锋行笔，推笔，怎样调墨等，学习这门课程让我的专业知识得到了提高，也了解到中国画深厚的文化底蕴。
刘蝶: 我高二开始学习的美术，现在已经是学习美术第三年。以前学习的都是艺考的画种，还没有学习过国画，作为一个大一的新生接受的都是老师面对面的教学，新的一年因为疫情开始了网上教学，通过学习，发现网上教学比面对面教学更需要自觉，老师的细心教学对学习中国画笔墨基础让我有了更多的认识和学习。
李小蓉 : 从高一开始学美术，期间从未学过国画。在网络教学上，由刚开始的生疏到自如，发现也能和老师很好的互动。在中国笔墨画基础课上收获也是很大的，它帮助了我打开了另一个新的世界，也掌握了一些基本的技法，至少敢尝试敢画了。
曾洁洁 : 在学习中国笔墨基础课之前并没有学习过中国画，因为我就是一名普通的艺术生，在绘画这方面也没有深入过的了解，我开始学习绘画是在高一下学期，那个时候由于喜欢绘画并且文化成绩也不是很好于是就选择了艺考这条路，从最开始的兴奋好奇到后面的压力浮躁，但最终也还是熬过了集训的那段时间，所以现在的我才能收获到这么多。网络学习让我们切身感受到了新的教育方式。让我们随时随地不受地区、时间与空间的限制，能够快捷、方便地接受更多的新的知识，寻找到适合我们自己的学习方法。在网络学习中我能同学们互相交流，互相学习，老师们的答疑解惑让我在学习上信心百倍，更使我的学习进步很快。学习中国画笔墨基础课时，从来没有拿过毛笔的来画中国画的我有点不知所措，幸好遇到了一位好的专业老师，他耐心的指引我们，让我们渐渐的进入状态。并且知道了中国画并不是一朝一夕就能画好的，要多去研究用笔，多去临摹一些好的作品，脑中要有绘画思维，要在临摹中看到学到的知识转化为自己的东西。
后记
疫情严竣，本次求是学院2019级美术学(3)班的中国画笔墨基础课程不得已采用网络教学。中国传统绘画卓然不群、精深博大，非言传、身教、心悟不可窥其门奥。当今社会，虽网络发达、资料繁多，若不能静心明性，精选善学，亦如云烟蜃楼，不可捉其首端。师者，助学生树信心、明方向、识真艺、促践行，责任所在，不敢倦怠。幸本届同学不畏困难，勤问善学，心悟手追，竟也可在短短五周(实际每周仅有一天半课程)之内得以硕果。甚慰！前人言“书无百日之功”，中国画亦然。所谓中国画，摹形易，得笔力难，神、韵亦难。愿同学们不满所得，孜孜不倦，相信假以时日终能慰为大观。憾不能相见，此集优而记之，以资鼓励。庚子三月初九蘭堂记于牧云轩灯下
导师简介
吕蘭堂，2010年畢業于貴州師範大學美術學院，藝術學硕士學位。中國藝術研究院名家高研班吴悦石工作室画家， 貴州省美術家协會會員， 貴州師範大學求是學院特聘寫意花鳥課程導師，深圳市珍稀奇文博舘副舘长 ，企業家收藏网書畫部藝術總监 。
